Review phim ngắn Tir Nan Og

    Không giống với những bộ phim ngắn mà hầu hết mọi người đã được xem, cái hay trong bộ phim Tir Nan Og của Fursy Teyssier lại nằm ở cái tên.

    CHÚ Ý!!! Nếu không muốn bỏ lỡ tất cả những cảm giác tuyệt vời nhất của bộ phim thì đừng nên đọc bài viết này trước khi xem nó.

    Lần đầu được xem bộ phim này là vào khoảng một năm trước khi đi lang thang tìm phim ngắn Father and Daughter. Lúc đó vẫn bản thân vẫn không hề có chút ấn tượng nào với Tir Nan Og ngoại trừ việc nó đẹp và không thể ngờ được rằng một bộ phim ngắn đơn giản đến khó hiểu như nó lại có thể mang nhiều lớp nghĩa đến thế.

    Tình cờ trong vài ngày gần đây có đi tìm một số phim ngắn thì lại vớ được một mảnh kí ức vỡ vụn nào đó về một bộ phim ngắn đẹp và có chút gì đó liên quan đến cảm giác buồn và tragic của Father and Daughter. Tuy nhiên, hai bộ phim này lại không hề có liên quan gì đến nhau cả về nội dung đến tác giả.

    Tuy nhiên, bộ phim này “tình cờ” mang cái tên giống hệt như một bản nhạc favourite về thể loại French Depressive Black Metal của tớ là Tir Nan Og của Alcest. Thế nên sau khi xem lại nó đến lần thứ hai thì bắt đầu nhận ra một điểm chung giữa hai thứ là đều thể hiện cùng một cảm giác về sự tỏa sáng cuối cùng và đi kèm với nó là một chút của sự thăng hoa trong thanh thản giống như một phần thưởng hoặc một sự đền đáp cho suốt một cuộc hành trình của chờ đợi và mong mỏi. Từ đấy động lực khiến mình wiki để tìm hiểu xem Tir Nan Og là gì bắt đầu xuất hiện. Thậm chí. sau khi đã hiểu được nó là gì thì cảm xúc khi xem phim còn tăng lên gấp bội :X

    Tir Nan Og (hay một số cách gọi khác là Tirnanog hoặc Tirnanogue) là một từ trong tiếng cổ ngữ Ai Len. Khi dịch ra tiếng anh thì nó mang nghĩa gần giống với The Land of Eternal Youth hoặc The Land of Ever-Young. Nó cũng đồng thời được coi là thế giới bên kia trong những câu truyện của thần thoại Celtic. Tuy nhiên, theo quan niệm của người châu Âu thì thế giới bên kia (Tir Nan Og) lại không phải là một nơi huyền hoặc mà con người chỉ có thể đến được sau khi đã chết. Mảnh đất của sự vĩnh hằng này được họ quan niệm là một hòn đảo nằm ở tận cùng của phía Tây, nằm ngoài rìa của bản đồ và chỉ có thể đến được sau khi đã trải qua một cuộc hành trình gian khổ hoặc được mời đến bởi chính những cư dân của nơi này.

    Thế giới của Tir Nan Og là một nơi mà cái chết và bệnh tật không hề tồn tại. Nơi đây chỉ có một tuổi trẻ tồn tại vĩnh hằng cùng với âm nhạc, sức khỏe và sự trường tồn của những giá trị mà con người hằng theo đuổi - một thế giới chỉ có hạnh phúc.

    Sau khi đã hiểu được những thứ trên rồi thì từng lớp nghĩa đơn thuần của Tir Nan Og sẽ dần dần hé lộ ra để biến những lớp nghĩa nhỏ của nó thành những giá trị đơn giản nhưng lại có khả năng inspired và gây phê rất cao. Nếu đã bắt được mạch phim thì gần như chuyện cảm thấy sung sướng mỗi khi có sự xuất hiện của đàn quạ là một điều hoàn toàn có thể.

    P/S: Sau khi tìm hiểu về anh đạo diễn của phim này mới ngớ người ra là ảnh cũng chơi với rất nhiều nghệ sĩ có tiếng của giới depressive black của pháp và cũng là người thiết kế ra nhiều album artwork cho họ luôn :-SS

    Bài viết này không hề có ý định quảng cáo cho depressive black metal. Bản thân tôi vẫn không muốn đi khoe khoang với mọi người về dòng nhạc này bất chấp nó có đẹpthanh khiết đến đâu vì chỉ có những người đã biết thế nào là cảm giác tận cùng của tuyệt vọng thì mới hiểu được hết cách thể hiện và sự tỏa sáng như một đấng cứu thế mà nó đem lại mang một ý nghĩa lớn lao thế nào. Nếu như đối với những người bình thường giá trị của thứ nhạc này đi từ 0 đến dương vô cùng thì đối với những người trầm cảm, sức ảnh hưởng của nó trải dài từ âm vô cùng đến tận điểm cuối của cực dương.


    Perfume review

    Không hiểu sao ngày hôm qua đi lang thang một vòng thấy blog ai cũng có một bài viết cho cái truyện này thinking

    Tớ không đồng ý với phân tích của nhiều người về truyện này. Perfume là một truyện mà người ta chỉ cảm nhận được hết cái hay và lí tưởng của nó nếu như hiểu được cảm giác của chính Jean-Baptiste Grenouille. Nhưng mà hầu như là mọi người đều cảm nhận nó theo quan điểm của một người thứ ba đang chứng kiến câu truyện là chính.

    Các tác giả phương tây hay có xu hướng sử dụng tính đối lập đa chiều để xây dựng cho các tác phẩm của mình nhiều lớp nghĩa nổi bật hẳn lên để dễ tác động tới tâm lý người đọc. Perfume cũng không phải ngoại lệ khi nó đặt một cá thể khác biệt và tách biệt với mọi thứ phàm tục nhơ bẩn của xã hội để làm nổi bật những giá trị cực điểm của lòng đam mê và lí tưởng sống vượt trên tất cả đám bùn bên dưới đấy.

    Jean-Baptiste Grenouille được xây dựng bằng hình ảnh một kẻ xấu xí kinh khủng, bị tất cả mọi người vứt bỏ nhưng đấy lại là một cách thật hoàn hảo để thể hiện rõ sự thanh khiết trong tâm hồn của hắn. Khi tác giả kết hợp ý tưởng đó với trọng tâm xuyên suốt của truyện là mùi hương thì nó còn tuyệt vời hơn nữa. Khi đó nếu chúng ta nhìn mọi việc theo con mắt của Grenouille thì sẽ thấy rằng tất cả xã hội Pháp thời bấy giờ chỉ là một tổng thể của những thứ nhơ bẩn đáng khinh và không hề thanh khiết chút nào cả, đối lập hoàn toàn với lí tưởng về mùi hương hoàn hảo của hắn, nếu ta đem mùi hương ra làm thước đo cho tất cả mọi thứ theo cách của Grenouille thì con đường hắn đã chọn chẳng khác gì cái lí tưởng chân thiện mỹ mà con người đề ra cả.

    Thứ mà tớ thấy đặc biệt nhất trong Perfume và cũng là thứ ám ảnh tớ ngay từ lần đầu tiên đọc nó chính là một cảm quan tinh tế đến kinh ngạc của tác giả về các loại mùi hương. Không thể ngờ được rằng một nhà văn lại thể hiện được một sự đam mê đến cuồng tín trong hương thơm đến vậy. Có khi chả này phải trữ trong nhà đến tầm 200 loại nước hoa khác nhau lắm rolling on the floor Những ai đã từng sống hết mình vì một đam mê nào đó thì chắc chắn sẽ phải không ngừng ao ước có được một cảm giác tràn ngập trong niềm đam mê của chính mình như Grenouille. Và khi nhắc đến đam mê thì tớ không còn thấy những hành động của Grenouille là đáng ghê tởm hay sát nhân bệnh hoạn gì. Xã hội bên ngoài chỉ toàn là những người sống lộn xộn trong một cái tổng thể hỗn độn, còn Grenouille thì lại chỉ một lòng theo đuổi cái lí tưởng của mình.

    Việc Grenouille quay trở lại thế giới con người không phải là vì hắn không chịu được cảm giác mình là thứ bị vứt bỏ, nếu như thế thì hắn đã phải làm cái việc đấy từ lâu lắm rồi. Hành động đó giống như một sự thức tỉnh của một tài năng trên con đường vươn tới đỉnh cao của chính mình thôi. Đơn giản là hắn muốn giải tỏa được tất cả những khúc mắc của mình để lại có được cảm giác được hiến dâng tuyệt đối cho hương thơm - thứ mà hắn vẫn hằng theo đuổi.

    Grenouille cũng không hề muốn dùng mùi hương để chế ngự con người, đó là vì hắn muốn dùng mùi hương để cứu rỗi cho tất những kẻ sống vật vờ không đam mê, không khát vọng, không có cảm giác sống đó. Cái cảnh ở gần cuối chính là khi Grenouille đạt được ước mơ lớn nhất của đời mình, hắn làm được việc dùng mùi hương để đánh thức đam mê của tất cả xã hội, làm nó được bùng cháy trong một khoảnh khắc của sự thăng hoa tuyệt diệu dài như vĩnh cửu. Đối với tớ đấy là một cảnh hoàn toàn thanh khiết chứ không phải là một hành động lố lăng khi hàng ngàn người lổn nhổn lao vào quan hệ với nhau một cách thú tính.

    Còn cái chết của Grenouille theo tớ cũng không phải là việc bị con người hủy hoại về những tội lỗi của hắn. Đó là một sự giải thoát cho chính bản thân mình. Khi hắn đã đạt được đỉnh cao thì hắn cũng không còn gì lưu luyến với cuộc sống trần tục nữa, và cái chết lúc này sẽ là một sự giải thoát hoàn toàn thanh thản đối với hắn. Cái khoảnh khắc cuối đời của Grenouille giống như một tia sáng không chói lọi nhưng lại thật hoàn hảo khi nó để cả Grenouille được giải thoát và cũng thức tỉnh cho tất cả những kẻ cùng cực của xã hội ở tại đó nữa.

    Grenouille là một con người hoàn toàn thuần khiết, cách thể hiện trong truyện Perfume cũng là một thứ hoàn toàn pure passionate. Tiếc rằng ai cũng bị cái bối cảnh đen tối của nó làm chệch hướng cảm nhận của mình.

    Viết vội buổi trưa

    PS: Bài này được viết trong lúc đang phê dở vì nghe I Don’t Want to Miss a Thing của Aerosmith hơn một trăn lần suốt từ trưa hôm qua đến giờ rolling on the floor Có khi sắp tới sẽ thêm một mục “Phê Giật” vào cạnh mấy mảng music, movie. game trong blog của mình.


    Coraline review

    Sau khi xem xong phim này lần đầu thì đầu mình vẫn còn quay mòng mòng vì chưa kịp xử lý được hết các ngụ ý của phim. Thế nên đêm qua đã ngồi xem lại Coraline một lần nữa để chắc chắn lại những cảm nhận của mình về phim trước khi viết bài review này.

    Cảm nhận đầu tiên của mình về Coraline là bố cục của phim gần giống với một đoạn trailer phim kinh dị bây giờ laughing Nghĩa là cái kiểu nửa đầu thì rất là nhẹ nhàng yên bình rồi đến nửa sau là các sự kiện kinh dị, ghê rợn bắt đầu xuất hiện liên tiếp không ngừng nghĩ khiến người xem không còn đủ bàng quan để tiếp tục ngả người ra ghế và nhìn nhận nó một cách đơn giản nữa.

    Cốt truyện của Coraline khi kể qua thì nghe có vẻ khá đơn giản khi chỉ xoay quanh một cô bé mang cái tên đặc biệt này và những biến cố xảy ra từ khi Coraline phát hiện ra cánh cửa bí ẩn chỉ mở ra hàng đêm bên trong căn hộ mới của gia đình mình. Thế nhưng cái hay của phim lại nằm ở cách tác giả thể hiện lối tư duy sâu sắc của mình về tâm lý của trẻ em rồi hình tượng hóa những ý tưởng đó bằng một cách thể hiện gần giống với Alice in Wonderland. Có lẽ phải đến một nửa số người đến rạp xem Coraline sẽ nghĩ đây là một phim được rated giành cho đám under 13 nhưng cái không khí kinh dị của phim thì lại có thể khiến cho ngay cả những người lớn cũng phải cảm thấy lạnh sống lưng ở nhiều khúc.

    Đoạn đầu của phim là thời gian mình cảm thấy rất hứng thú khi được chứng kiến một cách thể hiện tâm lý trẻ rất là tinh tế của Neil Gailman. Hình ảnh của Coraline xuất hiện trong phim không chỉ là một cô bé hiếu động thông thường. Cái hay của bộ phim là nó còn thể hiện được những góc mơ hồ nhất của một đứa trẻ từ khi nó vẫn còn lạ lẫm với tất cả sự kiện xảy ra xung quanh mình rồi tự đặt bản thân trong một thế giới tưởng tượng của riêng nó. Một thế giới tưởng tượng nằm ngay trong một thế thật, khi mà những thứ gì ta không nhìn thấy hoặc chưa hiểu rõ về nó thì đều là những điều bí ẩn, biết đâu nó lại ẩn chứa một phép màu nào đó thì sao. Cái mình phục nhất trong cách thể hiện tình huống của tác giả chính là ở việc ông ấy phát triển một ý tưởng rất nhỏ đó thành cả một thế giới tưởng tượng trong Coraline.

    Coraline một phần nào đó gợi lại cho mình những ấn tượng về Pan’s Lanyrinth khi đưa ra hai thế giới thực và mơ trái ngược nhau tồn tại song song. Tuy nhiên, mình vẫn thích cách thể hiện của Coraline hơn vì mối quan hệ tương quan giữa hai thế giới trong phim lại cực kỳ gắn liến với ý muốn tập trung phát triển tâm lý của Coraline. Nếu như thế giới thứ hai của Ofelia là những cuộc phiêu lưu bất tận để một phần nào đó trốn tránh sự nhàm chán của thế giới thật thì hai thế giới trong Coraline lại tồn tại hoàn toàn đối lập với nhau, giống như những ước mơ thuần khiết nhất của một đứa trẻ về một viễn cảnh mà những gì nó không thích sẽ xoay ngược hoàn toàn để được như ý.

    Tuy nhiên, những suy nghĩ đó thực chất không phải chỉ là một mong muốn ích kỷtrẻ con mà còn ẩn chứa nhiều giá trị nhân văn và những mong mỏi về một gia đình hạnh phúc tràn đấy tình cảm. Lớp nghĩa này thì lại không phải là một suy nghĩ mà một đứa trẻ có thể nghĩ ra. Sự sâu sắc của nó thì lại rất người lớn bởi chỉ có những người đã có gia đình hoặc có một tình cảm tương tự thì mới có thể hiểu được cảm giác của một người cha hay một người mẹ muốn giành tất cả tình thương của mình để chăm lo cho đứa con yêu thương của mình.

    Coraline dù sao cũng không phải là một bộ phim giành cho trẻ em bởi vì kể từ sau đoạn giữa của phim thì những trường liên tưởng phức tạp của Neil Gailman bắt đầu tác động mạnh đến cốt truyện và để nó hiện nguyên hình là một câu truyện rất thực tế và không hề ngây thơ một cách thiếu căn cứ. Thế giới thứ hai của Coraline hoàn hảo đến mức mà chính cô bé cũng phải đề phòng nó ngay từ lần đầu tiếp xúc nhưng tâm lý ngây thơ chỉ biết hướng theo những ước mơ của một đứa trẻ lại nhanh chóng kéo Coraline khỏi sự tỉnh táo của mình, từ đó tạo cơ hội cho những mưu đồ đen tối và ghê rợn của một thế lực vượt ngoài lí trí của con người.

    Quả thật thế giới thứ hai của Coraline chính là thứ confused nhất khi nó tồn tại dựa trên chính những sự thật của thế giới bên kia, đủ để khiến chính Coraline cũng phải confused về những lời cánh bảo mơ hồ bí ẩn của những người xung quanh mình. Trong các nhân vật trong phim thì tớ lại thích nhất là con mèo love struck Không phải ai cũng hiểu được về con mèo như một sinh vật tồn tại giữa hai thế giới âm và dương, một thứ đủ tỉnh táo để nhận ra sự thật đúng nghĩa. Trong Watchmen, Alan Moore cũng đã nói một câu về mèo là: “Lũ mèo gào những tiếng kêu ghê rợn trong đêm bởi vì chúng đã nhìn thấy những thứ đủ đáng sợ để có lí do làm vậy”. Con mèo có hai màu mắt trong Coraline cũng đóng một vai trò sâu sắc như vậy và đóng vai trò như điểm chính giữa của câu truyện bất chấp việc nó không phải là trọng tâm của nội dung.

    Đoạn cuối của phim khi Coraline bắt đầu tìm được Miss Spink và Miss Forcible cho một viên đá may mắn hình tam giác màu ngọc bích thì diễn ra đúng với motif của một bộ phim giành cho trẻ em thật khi để một đứa nhỏ đối diện với nỗi sợ của chính mình và làm được những điều không thể. Sáng nay khi xem linh tinh vài thứ trên HBO thì tớ thấy trong trailer của Spiderwick Chronicles cũng xuất hiện một viên đá tam giác màu xanh thủng lỗ ở giữa giống như trong Coraline, chẳng hiểu nó còn có đi kèm với ý nghĩa gì không nữa thinking

    Nhân vật phản diện Other mOther đương nhiên vẫn là tâm điểm của những thứ kinh dị nhất trong phim nailbitingKhi chứng kiến cái sự khác nhau xa vời giữa hai con người của ả thì cái sự ghê rợn càng thể hiện rõ hơn. Một trong các đoạn tớ sợ nhất trong phim chính là cái đoạn mà mụ bị nhốt ở thế giới bên kia và điên cuồng kêu gào đập cửa và cái ánh sáng xanh lè đấy lao thẳng đến như muốn nuốt chửng mình luôn.

    Tinh huống gần cuối của phim khi cha mẹ Coraline trở về với trên người đầy tuyết chính là tâm điểm của giá trị nhân văn mà tớ muốn nói tới ở đoạn đầu bài review này. Nó không chỉ là một tinh thần hy sinh của để con gái mình có được một cuộc sống yên bình tuyệt đối mà còn khiến cho cốt truyện trở nên mơ hồ thêm một bậc và khiến cho người xem phải tự hỏi rằng liệu những chuyện đáng sợ vừa xảy ra là sự thật hay chỉ là một giấc mơ giữa ban ngày của trẻ thơ, những giấc mơ mà bản thân chúng cũng không có câu trả lời chính xác về sự tồn tại.

    Cảnh cuối cùng bên cạnh cái giếng bỏ hoang thực sự không đóng góp nhiều nhưng mà nó giống với cách kết của Angels and Demons ở điểm thực tế. Đó có thể không phải là một cái kết đẹp nhất nhưng mà đó là cách mà mọi thứ cần phải được giải quyết sòng phẳng.

    Cuối cùng chính là bản nhạc End Credit đầy mê hoặc của phim. Các bản trong soundtrack của phim không phải là xuất sắc từ đầu đến cuối nhưng cũng rất là ăn tông với nhau để tạo nên một không khí lạ lùng của Coraline. Đối với tớ vẫn chỉ có hai bản End Credit với Bobinsky là đáng chú ý nhất vì cảm xúc phức tạp của nó daydreaming - New! Dạo trước cua OST của phim về nghe thì mới thấy rõ được cái chất thị trường của ngành giải trí bây giờ waiting Bản hay nhất thì nó lại tống lên trên cùng của playlist nen anh nghe xong cũng xác định sẽ mua ngay lập tức. Đem về nghe rồi thì mới thất vọng về cái tính đầu voi đuôi chuột của nó.

    End Credit cowboy

    1 of 4

    Copyright © 2009 Vilde Asylum by Diego
    All Rights Reserved. Powered by Tumblr